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音乐与电影间的亲密关系-Sofia Coppola vs. Phoenix

音乐与电影间的亲密关系-Sofia Coppola vs. Phoenix

Calvin Klein年初推出由电影「月光下的音乐蓝色男孩」—Moonlight众演员们担纲演出的男性内衣广告,以「感性」重新定义了过去以火辣诠释的电影「性感」。当我们以为这大概是亲密CK今年最耳目一新的时尚广告后,女性内衣广告则找来才女名导Sofia Coppola执导,关系卡司包括73岁的音乐Lauren Hutton、Kirsten Dunst、电影Nathalie Love、亲密Rashida Jones等不同年纪与肤色的关系女性,展现真实女人的音乐魅力,除了影像成功,电影向来在Sofia Coppola电影中占有一席之地的亲密配乐,在这次的关系广告也掀起了热烈讨论,当大家像是音乐无头苍蝇般猜着神秘的背景音乐究竟是哪首歌时,终于出现一线曙光,电影原来是亲密Phoenix新专辑Ti Amo中的新曲-Fiordi Latte。

Phoenix主唱Thomas Mars是Sofia Coppola的老公,关系密切似也理所当然,不过两者在工作上的合作之缘早在The Virgin Suicides便结下了,尔后Lost in Translation中,Bill Murray、Scarlett Johansson与其他人一起随着Phoenix的Too Young起舞;Marie Antoinette中,Phoenix更是轧了「四角」,一身18世纪华美装扮,现身为Kristen Dunst扮演的皇后弹奏一曲;到了Somewhere,则是首度为电影写了一首配乐。而刚在坎城影展为Sofia Coppola夺下一座最佳导演奖的The Beguiled,配乐也再度由Phoenix操刀。虽然Phoenix对电影配乐并不陌生,贝斯手Deck D’Arcy坦言,对他们来说,在电影里听到自己的音乐感觉实在很奇怪。Branco说:「Lost in Translation中,我们唯一感到出戏的地方,就是当我们的歌出现的时候。或许是因为没自信吧…不过我必须说,我们四个都有一样的感觉」,而直到了Somewhere这部电影,Phoenix才第一次觉得他们写的音乐与影像终于对话了起来。

因为参与了电影制作,也让Phoenix真实感受到做音乐与做电影的不同之处,谈到在Marie Antoinette的露脸「演出」,Mars表示:「就像Brian Eno说过的,『準备慢,执行快』,我们为了Marie Antoinette光试戏服就试了好几天,却只是为了一场戏而已。你可能花了很长的时间等待那瞬间发生,而当它发生时,却又一下就过了,不过就几个Takes。做音乐则完全相反,你可以无限次重来,除非是Live演唱,否则你不必为了某个特别的瞬间再三确认準备,这个过程让我们很着迷」。

当然,于公于私上的合作愉快,让双方在音乐与电影上能配合至今,Branco说,在制作专辑这漫长的期间,Coppola知道他们有很多待完成的「作品」,有时候她会直接利用他们创作出来的元素,或是要求Phoenix为电影量身打造配乐。Mars则引用传奇艺术家Ed Ruscha的名言来形容Coppola的作品:「伟大的艺术应该引起『蛤?哇!』的反应,而非『哇!蛤?』」,Mars认为Coppola就创作出令人Wow的作品。「她的电影会迴荡在你心头许久,让过去的青春时光,或是成年故事,都得到了释放。你也会以一种奇异却又最好的方式,在其中找到让你Wow的东西」。

或许是因为背景的关系,身为「电影界皇族」的一分子,Sofia Coppola的作品大多围绕着享尽特权、至少在社会地位上可以被定义为权贵人士的人物打转,关心他们在浮华生活背后更似凡人的孤独挣扎。为电影Somwhere接受访问时,Soifa Coppola曾指出,挑选音乐时,她并不想像过去一样挑流行歌曲作为配乐,而是希望是角色们真正会听的音乐,因此她挑了比较真实贴近剧中人物,并且能表现当下剧情情感的歌。而当剧中人物言简意赅、无声胜有声之时,音乐就成了电影的另个与观众沟通或暗示的语言。

「成年故事也是我们有强烈共鸣的题材之一」,Branco说。混合着快乐与怀旧的「转大人」时期,一直是Phoenix专辑中不断出现的主题,介于脱离孩子、大人未满的这段暧昧时光,又得被逼着去面对与处理外面的世界,这样强烈的情绪与时刻,是Phoenix与Sofia Coppola都很有兴趣讨论的,而且会不断继续探究下去的,不论是音乐或是电影。

Source:Dazed, Pitchfork

 

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