切片流动一瞬，颜伯骏纯化告五人《我肯定在几百年前就说过爱你》

彷彿是切片前说翘课来参加秘密社团的大学生，颜伯骏笑盈盈地走进摄影棚，流动一开口就倾泻令人惊艳的瞬颜音乐涵养，且从头热力到底，伯骏百年这股高能量迥异于他为《我肯定在几百年前就说过爱你》封藏的纯化水底静深。手指轻轻抚过透明片上的告人过爱游泳女子，他像是肯定回顾老照片般温热地说：「很可爱吧，就是切片前说告五人给我的感觉。」而那身泳帽泳衣亦引人联想Blur《Leisure》的流动水中芭蕾舞者，两个女孩子都从别人的瞬颜镜子望见自己的美丽，也都在梦境的伯骏百年边际遗留甜蜜的恍惚。

冻结水立方，纯化一切都是告人过爱流动的

颜伯骏长期从事流行音乐视觉设计，他认为商业型大制作有完整的肯定市场策略，但也因目标设定明确，切片前说设计的挥洒空间较有限；而独立乐团的创作自由度较高，观察坊间惯用插画或摄影表现，视觉辨识度偏低。考量《我肯定在几百年前就说过爱你》是告五人的首张正规专辑，他希望用很写意的手法形塑专辑装帧，封面去除文字与乐团意象，仅在灰底中央切割一块水立方象徵「记忆与情感的切片」，并搭配不同色块的透明片叠合手法，隐约显露一个潜入水底的身形，表现纯粹的感受性。

▲颜伯骏，生于1985年3月，辅大应用美术系、实践时尚与媒体设计研究所毕业，现任三页文设计总监，曾以第28届金曲奖主视觉荣获德国红点与iF设计大奖。

「告五人还在成型阶段，首张专辑要定义的是情境氛围想像，所以先不用太具象的造型或摄影，避免走死。採用更简单、写意的手法，反而可以留下强烈的形象。专辑跳脱传统编排逻辑，封面没有资讯性干扰，拿起来就像单纯的艺术品。」

▲告五人 2019年专辑《我肯定在几百年前就说过爱你》由颜伯骏操刀设计，并入围第31届金曲奖最佳专辑装帧设计。

专辑以灰、蓝为主色调，长达13个字的专辑名称《我肯定在几百年前就说过爱你》仅在侧标以英文「SOMEWHERE IN TIME, I LOVE YOU」和告五人英文团名「ACCUSEFIVE」注记。他浪漫地说，切割出一块水池乃是象徵生活的流动性。「告五人的歌有很多感情的切面，不只讲一个议题，而是广泛观察身边的动态。我们常常试图用一段文字或图片去定义一件事，事实上所有事物都是流动的，也无法重现当下情境，就像我们游泳时会看到很多美丽的瞬间，所以我很想形塑这种情境，用切片保留无法再现的记忆。」

为形塑转瞬即逝的水立方视觉效果，他细细拆解成三层透明片，最外层是质地粗糙的湛蓝，第二层是平滑的白色潋灧，最里头则是白底人印透明片，立体感借由叠加凸显，而还原的过程亦像拆解故事层次。颜伯骏表示，要做出完美的镶嵌感在印刷上相当花功夫，每层必须往内缩一米才能清楚对齐，PVC透明片也必须平整挺立，因此花费不少预算制作，打样共换过三家厂商。

专辑册内页使用佳乐纸，这种灰色调纸质具良好显色效果，使蓝色更饱和鲜喜，封面有山脉的地理模型，其上漂浮一块水立方体，而盘片则从俯瞰角度观看水层，呈现波光粼粼的水平面。不同的观看视角不仅架构出立体空间感，同时也呼应专辑名称的时间感，而山与水，的确也是最古老的意象。

设计为眼，挖掘音乐披戴的世界观

「你不觉得我们那个年代的音乐超好玩吗！」眼前的七年级生小学听Björk，国中钻研《2001电音世代－电子舞曲圣经》，上建中后因剃光头诨号「小光」，并乘着90年代狂潮创立另类音乐社、组团担任键盘手，而主唱正是Green! Eyes与Moonteg乐团主唱老王。他的成长过程追逐乐评、唱片侧标、独立杂誌与网站恣肆吸收音乐脉络，亦时常参加各种派对、演唱会、音乐节。最初喜欢的类型如：Trip Hop、Drum & Bass，着迷富情境的曲式和影像编排，欣赏的音乐人如：Aphex Twin、Massive attack、Portishead、New Order、Kraftwerk、Mogwai⋯⋯等。

将他推上事业高点的兴趣是美术专长，颜伯骏研究所毕业后开始接案，起初在敦南诚品前摆小箱子卖手绘插画，后来因毕业制作手绘动画受导演青睐，牵线至相信音乐执行长陈勇志。当时五月天首开制作大型演唱会风气，乘势成为影像制作团队的一员，靠着努力日渐磨成天王天后与音乐盛会的视觉操刀手。

在视觉端担任过执行者、企划与整合者等角色，他认为实体专辑是音乐人跟消费者情感依存的媒介，以前是产品，现在是纪念品，购买逻辑已完全不同。正因为是重要的纪念，艺人更愿意花成本制作有质感的设计。另一方面，载体的特性亦影响设计思考，串流时代打破一切规则，概念趋向有机，创意发想相对来说更难。无论如何，创造歌手品牌时要完整企划、构思每个细节，善加转化歌手的价值观与世界观。他从小蒐藏设计特殊的专辑，最推崇碧玉和椎名林檎在各面向的完整度，「不只是商品，更是艺术品。」

持续活化，找到自己说话的方式

2017～2019连续三年操刀金曲奖视觉设计，并以第28届金曲奖主视觉荣获德国红点与iF设计大奖，今年金曲奖颜伯骏改站到视觉总统筹的位置，力邀优秀的新锐接棒，视觉形象设计由卢翊轩操刀，典礼视觉影像统筹则由「二栖设计」视觉总监林呈轩包办。团队为第31届金曲奖订立「生命力」主题，以金色象徵荣光，百花齐放连结文化多样性，祝福音乐产业在疫情过后坚韧新生。

「2017年草东没有派对夺下最佳乐团、新人和年度歌曲，隔天四大报都在问他们是谁。金曲奖是很重要的对话平台，使命是一直带入新元素去活化，不能停留在特定时期的辉煌，要持续保持活力。」

今年四月，颜伯骏与「一隅有花」经营者共同开设Podcast节目《Before Midnight》，归入哲学类令许多人大感意外，怎么不是谈设计或花艺呢？两个无话不谈的好友去年合作《一年生》植物日历群众募资计画，平常也爱漫谈哲学，所以希望用主题性对谈分享体验与沟通矛盾点，命名取自电影《爱在午夜希腊时》原名即是暗喻递进交流的本质。「虽然我是设计本科，但不必总是背负设计师角色，标籤没有必要贴在我们身上。就像我也不太喜欢谈趋势，当事物被意识到是趋势时，已不是需要追踪的议题了。」

35岁的设计明星主张，关键是找到自己说话的方法、表现形式与品牌特性。「我想做的事很多，但还是要专注在几块上，手边在做的事蛮够我玩了。当下课题是带好新人和把公司管理好。三页文重视创意流程，就像唱片厂牌一样，鼓励旗下设计师展现自己的专长与喜好，未来希望能一直从事创意类型的案子。」

设计师推好歌：〈你要不要吃哈密瓜〉

颜伯骏：「云安（主唱兼木吉他手）跟我说，有次他跟朋友去看「镜 ─ 李小镜回顾展」，从展里的人物互动得到启发，回来就写了〈你要不要吃哈密瓜〉，刚好这个展览是我做视觉设计，所以特别有印象。我很喜欢告五人的歌词与编曲氛围，我觉得这世代做的音乐都是我年轻时在听的，但比起90年代同期乐团，他们的词曲编排更加浑然天成，精神也已经融会贯通。」

撰文：蔡舒湉 Lala摄影：可乐 Cola资料协力：三页文 – 颜伯骏